苏教版初三美术教案(全册).docx

美术教案美术备课组年月至年月力量与生命一一外国雕塑赏析的教案一、教学目标认知目标：通过赏析，了解醒型艺术评议的特点，了解外国雕塑的艺术成就。技能目标：通过赏析，开展学生自主学习、探究学习的能力，通过讨论、陈述、评价,初步掌握雕塑的艺术评议和艺术物点。并结合雕塑本质特征，学会初步运用雕塑的根本欣赏方法去赏析具体的.雕塑作品，提高学生对艺术节品的语言表达能力和丰富的想象力。情感H标：雕塑的根本特点是立体造型。即用三维空间的体枳，表现某种形象和节律,到达交流思想感情的目的。通过赏析，感受艺术家赋予顽石的力量与生命，以及艺术家对生命的礼赞。二、教学直点：通过对眦塑本质特征，立体造型的理解，能够初步运用雕塑的根本欣赏方法赏析优秀的雕塑作品，感受雕塑艺术品对力量与生命的礼赞。教学难点：通过分析，理解雕塑作品的抒情与象征性。三、课前准备教师准备：雕塑实体，一块大理石，多媒体课件学生准备：上网包找外国雕塑的相关资料：收集不同时代艺术家的相关背累资料。四、教学时间：2课时五、教学过程(一)引导阶段：设疑导入)出示一块大理石。问：从这块石头中你能领悟到什么？米开朗基罗曾经说过：其实，那些完美艺术的生命体早已存在于一块块顽石之中，雕塑家的任务只是将它们从其中解放出来。(1501年，米开朗基罗走进佛罗伦话教学的庭院，发现一块在那儿闲置了46年的大理石，他如获至宝，利用3年时间雕刻成巨像大卫讥米开朗基罗能从一块大理石中感受到一件完美的雕塑艺术品J导入课期。(一)合作探究阶段：I、媒体出示维伦多夫的维纳斯3和£米洛斯的阿芙罗狄德讥请学生分析两幅作品。重点：维伦多夫的维纳斯：单纯、明快、极富雕塑的体量感。可能是史前人类对女性的一种崇拜，也可能是当时人们对人类繁衍生息的一种祈祷。有一种生命的张力。米洛斯的阿芙罗狄德：庄丞、妩媚，“残缺”与“完美”的深刻理解。以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的批力。2、文艺豆兴时期作品展示：摩西像h请学生结合文艺豆兴的相关背景知识解读作品。选点语：文艺复兴是西方文化史上一次著名的运动，整个西方文化的知识面貌产生了巨大的变化。不仅恢竟了古典时期古典美术的形式和题材，同时强调以科学的态度观察事物，对种艺术作品突出表现了艺术家对透视学和解剖学的深刻认识。个性解放和世俗文化是文艺复兴时期的两个特点。人文主义，颂扬人的智慧和精神。米开朗基罗的出现，那么标志着文艺且兴时期的雕刻艺术开展到了最顶峰。他以写实的手法,用准确的人体解剖学知识，塑造人物形软，使人的形态有很强的力度感，以眦刻的艺术语言塑造传神的形象。文艺复兴时期的雕刻艺术对后世的哪刻家有极大的影响。3、1879世纪作品：伏尔泰坐像3；巴尔扎克像h请学生比拟分析两幅作品对人物内在气质的刻画。教师根据学生的讨论及时总结。全点语：伏尔泰坐像通过眼神的刻画表达哲学家的智慧。巴尔扎克像B注选人物的精神状态。4、20世纪初期作品货析.张弓的赫拉克勒斯:河流.请学生从两幅作品中感受雕塑的多元化与象征性。Oi点语：张弓的桶拉克勒斯：粗暴、奔放、现代感。心可流：象征性。5、现代派作品赏析。K国王夫妇像；空间中独特的连续形体：马：6吻讥四个学习小组分别选取其中一幅作品，分析现代派雕塑的特点。或点语：20世纪是一个色彩缤纷的时代，各种思潮和流派不断产生并流行，井涉及整个世界，如立体派、表现派、未来派、抽象构成等等，都是决裂于传统艺术的新形式。国王夫妇像：具象与抽象.6、雕盥与城市环境。高速；衣夹沆四个学习小组分别比拟两幅作品并结合其他城市雕塑进行讨论。讨论眈塑艺术与自然环境、人文环境的联系，并选代表在班级进行了交流。教即进行简单小结。雕塑具有独特的审美效果，在特定的建筑环境中能起到画龙点睛的作用。每个城市都应该有自己独特的风貌，而城市雕塑那么使这风貌更为显著。从空间设计的角度来看，雕塑必须与建筑和环境协调，才能产生美学效果。黑格尔曾说：“雕刻作品的内容和题材也可以随多种多样的地点和建筑的性质而有无穷的变化。”金字塔在无垠的沙漠衬托下，显得何等宏伟壮观：而狮身人面雕像的造型与金字塔锥形的比照关系，使建筑空间组合更有变化；雅典卫城建筑群内部构图中心是雅典嫌雕像，它使卫城的环境更为完整。雕塑，应当成为这种流动空间中的艺术，和城市、隹筑共同形成新的环境艺术。（三）感悟体脸阶段I、你能从米开朗基罗的£摩西像中感受到生命的力量吗？2、你能从奥登伯格的衣夹中感受到工业社会的文明吗？城市财运亨通可以作为一个城市的象征吗？3、罗丹是一位开才的雕塑家，你还知道他的哪些作品？（四）归纳稳固阶段。I、为什么说雕盥所具有的形式美是自然美与艺术美的综合？2、西方现代雕塑的开展趋势？3、国土夫妇像怎样表现出国王与王后的尊严以及神秘的气息？（五）课后拓展结合蹦般与城市环境的关系谈谈自己的看法，写一篇小论文。你喜欢中国雕塑吗？中西雕塑有何差异？笔情墨意抒胸臆一、教材分析教材版面分成两大局部。第一步分是古今艺术大师的经典花鸟范作和学生作品;第二局部是笔墨（包括用色）技法示范，与生活有机联系的美术活动。大新作品与学生作品与学生作品均淋潴尽致地表达了暴彩交融、水墨浑然一体的艺术特色。笔黑（彩）技法示范主要提示学生用笔用鬼的变化，学习和尝试如何浓破淡，淡破浓，盘破色，色破疆，干破湿,湿破干的画法。教师可通过示范与比拟，让学生去理解，并在作品中加以应用.教学启示可以开展各种仃意义的活动，将民族文化与民间活动结合，使教学过程更生动活泼，以保持学生对中国画的长久兴趣。二、学情分析学生通过第二课的学习，有了一定的赏析中国画的能力,对用笔用墨的技法也有了一定的了解，此课关键是学生要理解中国博大栉深的文化传统、思想境界与审美境界，把握住这一点才能通过笔墨来抒发胸臆。三、教学目标认知目标：通过欣赏花鸟画作品，理解笔墨的表现是为了到达“托物言志，借物喻人”。作品即“人品”表达。技能F1.标：能够大胆地运用作画工具和方法，表达黑与彩的变化效果，尝试创作形象生动的花卉作品以表达自己的情感。情感目标：进步理解中国画的内涵美、意境美，感知花草皆有情,学会观察生活，引导学生在情感体验中提高想象力、创造力。四、教学重点：通过作品分析，理解花鸟画的表现内容和表达方式。把握泼墨，破色，墨色的浓淡变化,用笔的简练概括,水分的干湿与笔墨融合的作用。五、教学难点：用中国花鸟画的表现形式去表达个人的志向和情怀。六、教学课时：2课时七、课前准备：教具花鸟画作品，作画工具等学具宣纸、毛笔、煤汁、毛毡等。课题空情来意抒胸臆教学课里造型表现教学时间2课时教材分析本课是维前一课学习的根底上安排的。本课主要以写意花鸟为主.教材版面分成两大局部.第一步分是古今艺术大师的经典花鸟范作和学生作品:第二局部是第鬓（包括用色）技法示蒐.与生活有机联系的美术活动.大师作品与学生作品与学生作品均淋漓尽致地表达了集彩交融、水猥浑然一体的艺术特色.色墨（彩）技法示范主要提示学生用他川墨的变化，学习和尝试如何浓诚淡，淡破浓，墨破色，色破墨,干破湿，湿被干的画法。教师可通过示苑与比拟,让学生去理解,并在作品中加以应用.教学启示可以开展各种有意义的活动.将民族文化与民间活动结合,使教学过程更生动活泼，以保持学生对中国画的长久兴趣.学情分析学生通过第二课的学习,有了一定的赏析中国画的能力,对用空用墨的技法也有了一定的了解，此课关键是学生要理解中国博大精深的文化传统、思想境界与审美境界把旌住这一点才能通过笔墨来抒发胸腌.中锋悠尖垂直于纸面运行，可画圆润河原的点和战（如画荷花的茎和花海的用空）侧锋一帝尖与能股同时运行于纸面，可画较粗的点、税、面（如画荷叶的用帝）1.iJ,:干、湿、浓、淡、焦.三、出示范i步骤图,讲述作画步骤.教师分析荷叶、花、茎的形象特点,使学生有切实的体会.绘画步骤：（教加示范过程,使学生了解血法）1、用发条或珀笔Bi出荷花的叶、花、茎的大致位置.2,用浓墨两荷叶（何锋慈浓缎依照荷叶的结构,自左往右大笔挥写，使要出符合荷叶的形态结构，又有浓淡变化）.3、画荷茎（浓墨、中锋运电）4、画荷花（墨色适中、中锋运第、）,5、落款。四、学生进行练习（临摹画-耶写意荷花）教师指导。五、课堂小结：1.展示学生作品，说说自己喜欢的作品,为什么？2、教师选取造鞭、构图找好并有簿墨技法的作业给予表扬，指出用宅和用墨中行在的问堪3、件置作业并结束新课，拍出珍藏的美好瞬间。四、课后拓展:校园摄影展。教学反思：通过本课的头术教学活动，多数学生堂叔了本关加机和板带的短底知盟,学生对板影的兴娓求序.芸然微影的我术还不妙充耳，但局部学生还是能够施放出意想不到的政杲，学生们都沆.被左摄影的缝力才。成就感之中。教学总体蚊呆友好。蚊乏之处在于，A村中学的学生女庭扣机的和各缺乏,条件所限。但可以通过,分配小包，克分利用现力的设蓝白之美一、.教材分析，蓝印花布是我国传统染织艺术的一朵奇他，它以质朴的色彩，古拙的纹样，素雅的风的，给人以清新雅致的魅力。手工蓝印花布是中国传统的民间工艺品。本课的设置是为了让学生了解传统蓝印花布的艺术美，弘扬我国优秀的民间艺术，增强学生的民族自豪感、自信心及积极参与、动手设讦制作的能力。二、教学目标：I、通过欣货优秀蓝印花布作品，品位蓝印花布蓝白色彩的索丽、街意图案的丰富及构成形式的多样，从中感受然印花布深刻的文化内涵和审美价值。2、学会欣赏和设计M印花布的同时，培养欣赏美、发现美、创造美的能力，并激发学生热爱传统工艺的怙感，体验成功的喜悦。三、教学重点：了解蓝印花布知识，了解蓝印花布造型装饰手法四、教学难点：探索蓝卬花布艺术特色，五、课前准备：多媒体教学课件：蓝印花布衣服、扇子、头巾等实物;教师示范作品。六、教学过程：课前欣赏蓝印花布图片（课件自动播放，背景音乐：渔舟唱晚古筝曲）（一）导入教如身着蚯印花布旗泡，引导学生由服装面料、颜色谈起,借既导入课题：蓝白之美-一走进中国蓝印花布（课件出示课期）（二）介绍篮印花布由来和历史据专家考证，我国的纺织印染技术历史悠久，而极具民族工艺特色的蓝印花布起源于秦汉，兴盛于唐宋时期,蓝印花布不仅是多姿多彩的衣料，而且被广泛地应用于生活中，制成桌布、帐帔、床单和饰品等。（课件展示由蓝印花布做成的各种生活用品）三）探索板印花布艺术特色I、蓝印花布最显著的艺术特征是什么？生答豆：蓝臼清楚，质朴素雅2、薇印花布的图案题材有何特点？结合篮印花布图片“鹤寿延年二“连年有余”、“长命总贵二“双龙戏珠”分析。小结:蓝印花布上的图案一般都是一些有桔样美好含义的动物、植物或生活物品，形象单纯简练,多用点、线组成,多用寓意美好桔祥的传统图案表达人们对美好生活的向往。3、蓝印花布的图案排列构成有何特点？结合图片分析蓝印花布的主要构成方式：四方连续：是指一个单位纹样向四周玳更地连续和延伸扩展而成的图案形式。二方连续：二方连续是由一个单独纹样向上下或左右两个方向反复连续而形成的纹样。适合纹样：指适合于一定的外轮咙形状中的装饰纹样，适合纹样的形态要与外,廓相吻合。角隅纹样：也叫角花，是适合纹样的一种，是直角三角形的适合纹样。（四）尝试表现刚刚我们了解了板印花布的相关知识，下面请大家尝试用手工纸剪出一个具有篮印花布图案的剪纸，贴于蓝色纸张上，来完成一件小小的艺术作品，学生动手设计制作。交流展示作品。（五）总结本课剪纸艺术教学目标：I、知识和技能目标：让学生对剪纸艺术的起源、开展剪纸根底知识等有初步的认识，学会运用剪纸的根本技法，激发学生创新和动手制作的能力。2、过程与方法目标：能够较好的掌握课堂所学剪纸知识和技法，实现课堂展示及课外剪纸作品展览。3、情感态度和价值观H标：正确认识中国民间剪纸艺术的过去和现状，唤起学生对中国剪纸艺术的热爱，激发学生学习民间艺术的兴趣，为从事我国民间艺术开展奠定根底。教学工具和材料：剪纸作品假设干、铅塔、小刀、爆皮、剪刀、剪纸、蜡光纸、电光纸、图画纸、粘结剂。教学点：理解和把握剪纸根本的剪纸方法、步骤、及纹样设计，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。教学难点：对剪纸造型装饰手法的理解和灵活运用，充分发挥学生的想象力和创造力进行剪纸艺术作品的创作。教学过程：1、课堂展示导入新课：教如以平稳、做笑的神态注视学生，用神态与学生交流。（等听到铃声后开始上课，师生问好!）师：今天老师带来了一些非常好看的艺术作品，大家想不想看一看是什么纳？生：想！RP：那让我们一起来看看是什么，展示剪纸作品。生:剪纸师：大家说的对，那么有那位同学知道剪纸是什么时候就有了？剪纸又是怎么做出来的纳？剪纸的主要工具有那些？A生：中国古代就有了，是用剪子剪出来的。B生：我看我爷爷剪纸的时候还用刀，他把很多剪纸贴在窗户上面，剪纸应该在古代就有了具体什么时候我不清楚。C生：剪纸的工具有剪刀、纸、刀。师：刚刚三位同学说的都不错，可是说的纳又不够具体那么今天老师就带着大家一起去认识民间剪纸艺术。2、出示课网，讲授新知一一教师讲解介绍剪纸的起源、开展、种类、工具。剪纸艺术历史悠久，它向产生开展同古代的风俗有直接关系，人们用它作为迎春、称庆的装饰品，还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方电纸粗暴朴拙，南方剪纸精巧秀丽。剪纸翘材广泛，表现劳动人民生活、思想楮感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。剪纸使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，若京艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。剪纸经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。并屣示一些优秀的民间剪纸艺术作品。师：刚刚带着大家了解了一些剪纸的知识，欣赏了美丽的剪纸作品，同学们学了和看了之后有什么感受吗？给大家一分钟时间进行组内讨论，然后请每组的代表起来跟大家说一说!（学生在积极活泼的讨论着，每个同学都有一些想法）A生：我们这组经过讨论认为剪纸有若悠久的开展历史，是中国艺术文化的优秀表达，应该加以继承和发扬。B生：我们认为剪纸艺术和许多艺术形式一样来源于人类的劳动生活中。都是从自然生活中汲取创作素材，比方剪纸里.面的很多形象都是家禽之类的生活中最常见的东西。师：刚刚两位同学说的非常好，较好的掌握了剪纸的起源和开展的知识，且能够在原有的根底上进行思维拓展。下面的同学能不能从剪纸的其他方面知识和剪纸目前的现状谈谈。C生：原先我认为剪纸只需要一把剪刀和纸就行了，但通过刚刚的学习认识到了剪纸是有很多专门的工具的，即使是剪刀也和我们生活中常见的剪刀有些区别。师：好，（教师鼓掌）同学说刚刚几位同学说的好不好阿（学生鼓掌），大家都积极的开动脑筋了，尤其是D生说的这个现象值得我们大家去深思，我想就这个问网展开一个2分钟的讨论会，大家各述自见，畅所欲言。A生：现代社会诱惑很多，大多数同学都去上网玩游戏去，没有人玩那个。B生:我见过别人家办再事贴过.C生：以前都是在电视上见过这东西，现实生活中我很少见到，又没有人教我怎么剪,（讨论场面热烈，积极发言）。师：同学们刚刚说的现象都是现实存在的，可大家想想这样一个问题，如果我们都不去做不去继承和发扬我们祖国的优秀艺术文化，过不了多少年中国那么多珍货的艺术文化比方京剧、戏曲以及我们今天讲的剪纸等等就其的灭绝了，一个强大的国家应该拥有深厚的文化底蕴所以今天我们不仅要学还要学好它，大家说好不好。生：好！师：下面老师就带着大家一起去练习剪纸的根本技法，而且我们下节课还要带好这些工具，还要给大家一节课的时间去创作一幅剪纸艺术作品，歧后老师从你们的作品中挑选一局部组织一个“剪纸作业展”（为下节课作好铺垫）。3、教师演示，把握困点-教师在讲台上分步骤的详细讲解剪纸根本技法，讲解一步学生在下面跟着做一步，遇到难点，反更讲解，学生遇到什么问题立即提问，教师答复，讲解过程中启发和鼓励学生使用一些创新剪纸手法练习。经过几分钟的练习，几乎全班同学都掌握了剪纸的根本技法，在此根底上老师引导学生开拓思维、发挥想象进行课堂训练。4、学生课堂练习-一（教加播放背景音乐）所有的学生都在动手动脑进行课堂剪纸练习，教师在旁有针对性的逐一指导，有的地方再进行示范，发现并强调同学们在练习中遇到的共性向寇，发现并介绍个别同学的技巧方法。练习结束）5、作品展示，介绍评述一一自主评价式的展示。说一说我剪的作品：请同学介绍自己的作品，运用的方法。说一说他的画：请同学简单的评述其他同学的作品。6、板书设计：剪纸作品展示一、剪纸的艺术特点：单纯、明快、简朴、朴实、富装饰性。二、剪纸的题材：花鸟虫鱼、人物、自然景观、桔祥图案、传说、神话。三、制作方法：剪、亥1.四、表现形式：阴刻、阳刻、点色、套色、分色、衬色。五、造型手法：简化、夸张、添加。六、纹样的构成形式：对称、均衡。7、课堂总结师：今天通过这节课的学习，使同学们对我国剪纸文化艺术有了更深的认识，掌握了一些剪纸的根底知识和技法，且同学们能够积极动脑发挥才智、开创性的进行练习，并对剪纸艺术产生了浓厚的兴趣，这本身对于祖国珍贵文化的继承和发扬就是好的现象，我对剪纸在祖国的未来和开展又有了一些新的希望。最后别忘了下节课大家把剪纸工具还要带来，下节课我们要好好的剪一节课。（下课）教学反思：I.本课务力探亲幼师其术语的教学安戌，瘠知窃.我能、话动.展示秋人列房求谋堂教学话功中，通过各种方丸邀友学生的兴班，让学生自主实戌冬珅瓢现可筑作品的方法，用时雄本学生学习属术的约久兴娓。数件在教学中多力为学生创衩一个由发杵.宽松加滔的教学情境，不新若发.引导他们Ai地发现问题.肆无*f决方法，体睑作舄创作的乐,爱高白身的共求去质，以此来狗灾一个立正使学1全面和浩开展的美术逮受。2.本节谋从引导.启发.技劭入手让学生学再主动.学得开心.学有所思.学野所将从本金创中，可以看出正确认设教理和学生在教学过程中的地位次相互关余是决定费个教学话动议计的重要方面。蜕重现教件在学生认知开佚过程中的引导作用，又重视学生在教学话动中的自i比丸鬼、想象.创造活动，同时为发扬和继承民族文化起,丹了很好的作用。城市客厅教学目标:认知目标I引导学生感悟城山广场与人生活环境的关系，体会其艺术特色，提高学生对环境艺术的审美能力和健康的审美情趣。技能目标：初步了解广场设计根底知识，并在学习过程中能够举一反三，运用设计美学原理去解决设计和实践中的具体问题。情感目标I通过学习增强学生的环境设计意识，使学生更加热症生活、热爱学校、热爱自己身边的环境.教学第点：城市广场的艺术特点、构成元素，城市广场设计的创意构思教学难点：城市广场设计的创意构思与制作教学过程I第一课时1、引导启迪问：你家有客厅吗？有多大？是怎样布置的？你了解城市的客厅吗？城市客厅与家中客厅仃什么异同。学生利用课前收集的城市图片进行讲解、说明，引导学生关注城市广场、城市公园等“城市客厅”，最终导入主题。2、探究感悟(1)欣赏看部城市广场的图片，如北京天安门广场、大连足球广场、南京市民广场等城市广场的图片，体验各种不同类型城市广场给人的感受。(2)分组(2T人-组)讨论城市广场的主题、作用以及城市元素，要求各组在教师引导下确立个研究方向进行探寻研究。研究完成后应当汇报各S1.研究成果。学生相互分析，教师及时去评价鼓励.(3)教师汇总整理各组有用的研究信息，点明城市广场的各类设计要点。也主题：文化、历史、生态等。b.功能：商业、休闲、体育等。c构成元素：水、树、绿化、地砖、自然材料、史合材料、灯光、器材、标志灯。3、尝试设计(D各组在收集的城市图片中选定一张作为虚拟城市。(2)小组内为本组即将设计的城市广场进行定位。(3)小组确定设计的表现手法，是用纸拼、复合材料去制作主体模型，还是用手绘或电脑制作一：维效果图。4、方案展示交流各小组制定的方案，采用瓦评、补充、研讨的方式进行。5、拓展延伸利用周末去参观所在城市的文化广场、市民广场或城市绿地等处，并利用实地考察，仔细体会其中的特点。中国现代美术教学目标：1、知识目标：通过本课的学习，让学生理解中国美术的开展背景,把握中国美术的三个开展取向传统、融合、西化，区别不同取向的特点及其代表画家、作品.2、过程和方.法：通过对不同取向作品的鉴赏，学生学会区分不同取向的作品，结合自己的体验用美术术再分析作品。3、情感、态度、和价值观：通过本课的学习使学生（1）、感受不同文化的差异，学会在坚持自己的观点根底上尊重多元，感受多元。（2）,体验和感受不同取向的美术作品，发现不同取向美术作品的价值。（3）、走近传统文化，感受传统艺术的独特魅力。教学重点：I、中国近代美术产生不同取向的背景、特点。2、学会鉴赏不同取向的代表画家，学会鉴赏他们的作品了解其特点。教学难点：活用学过的知识进行课堂辩论，加深对知识的理解，教学过程：（一）、导入：问题情景：我们生活在一个多元文化并存的社会环境中，其中有我们传统文化的延续，也有些受到西方等外来文化的影响，大家考虑一下：我们生活中哪些方面受到西方的影响？总结：同学们同各个不同的角度说明了整个社会的许多领域都受到了西方的影响，如：与生活息息相关的衣、食、住、行等,课件分别展示四个方面展示传统和现代的区别，这些影响是由西方文化的碰撞和渗透而产生。（二）、新课（知识）：1、文化的开展示意图：传统西方传统西化当传统文化遭遇西方文化的碰撞和渗透时，产生了对待外来文化的三种态度，在这三种态度的作用下，呈现出r三种美术类型：传统、西化、融合。2、直观判断山水册页、父亲、*油灯花果3分别代表传统、融合、西化,请同学依据经验和理解判断，并作出适当解粹。学生判断。有对有错，可能在西化和他合上出错。对三幅作品分别进行讲述重在区别。（三）、审美实践一：欣货、分析作品I、传统型.传统型中国画是在努力继承中国画艺术传统的同时，力求在题材内容、艺术风格、第黑技巧等有所开展的地道的中国画。欣赏作品:给学生讲关于国画&蛙声十里山山泉的典故提问I：诗句表现的是什么？画面描绘的是什么？你从画面上听得到声音了吗？能不能解释下？齐白石在表达诗.位的时候是直接表达还是间接表达？学生）：诗句中描绘的是青蛙的叫声。画面上出现r山、岩石、泉水、蝌蚪.A、听不到声音，画不是放音设备，所以听不到。B、听到声音，虽然用耳朵听不到但是看到蝌蚪，可以想象到青蛙的叫声。画家是通过蝌蚪表达青蛙叫声，所以是间接表达。讲述:画面上的声音不是我们用耳朵去“听”到的，而是思考、想象到的，这恰恰是齐白石的高明之处一一用视觉表达声音。文人画的特点就是托物言志，表达主网讲究含蓄。3、西化绘画即油画，中国油画全盘吸收了西方绘画的特点。欣赏:欣赏狼牙山五壮士提问:画面真实吗？从人物的穿着看他们是什么身份？处在什么环境中？艺术家通过抗日战争这个题材，运用这样的一个艺术形式表达r什么主题思想？画面中人物衣服的颜色和山的颜色是同类色，有什么好处？I学生卜画面是真实的。画中的画着五位战士站在悬崖边上，怒视侵略者，他们已经没有退路。歌颂五位壮士宁死不屈、视死如归的英雄气概。主题表达是直接的。五位壮士站在一起是:角形构图.总结卜这幅画使用了色彩、明暗、透视、结构等造型方法，所以看起来比拟其实。画面没有托物言志，没有借物抒情，是直接表达主题。同类色的运用，一是协调画面，二是象征中华民族的抵抗外来侵略的精神和高山融为一体。4、融合型作品1欣赏提问：比照徐悲溺的£奔马，西方绘画中的马。徐悲鸿的£群马图融合中国和西方的那些方面？学生）：融合了中国的传统绘画特点和西方的解剖、明暗讲述：把西方绘画中的解剖、明暗同传统笔墨结合。对中华民族历经沧桑，人民当家作主成立新中国，走上自信自强的强国路的喜悦心情。作品2欣赏：林风眠的油灯花果上西方的静物画。灯由灯花果融合了中国和西方绘画的哪儿个方面？学生）：融合了中国的箔墨和审美趣味，西方的绘画材料水粉和造型方式色彩、明暗。讲述I：引用J'西方的色彩观念和光线：画家用大面积的接色画背景，又引用西方绘画材料一水粉画水果，花、窗户上有光线的玻璃。追求文人画的审美情趣，注传统的诗意、境界、韵律的追求。小结：融合型绘画分为两种，第一种以徐悲鸿、李可染为代表的融合型中国画，在中国画技法根底上吸收西方的造型法那么：第二种融合型绘画是以林凤眠和吴冠中为代表的融合型综合画种，将西方的绘画材料和水墨结合，继承了中国的审美情趣。（四）、审美实践二：思考辩论中国现代美术的三种取向中你最喜欢哪一个（传统、融合、西化）？“传统”和“西化”辩论，融合做最后评述.总结：三个取向相互补充，相互影响，共同组成了中国现代美术。只有民族的,才是世界的！但是我们坚持传统的同时又要净重世界文化的多元，我们可以做自己喜欢的选择，但是一定要尊重其他文化，乐于接触其他文化并且要发现其他文化的价值。（五）、课后作业：如果你是名融合型画家，你将吸取哪些西方绘画的特点呢？